봉쇄 이후 예술의 혼란

백설 공주, 디즈니가 조립한 실사 버전은 주말에 개봉했지만 엄청난 리뷰와 해안에서 해안까지 텅 빈 극장이 있었습니다. 제 지역에서는 개봉일에 매진 관객이 없었고 주말 마지막 오후와 저녁에는 티켓이 0장으로 줄었습니다. 수요일 이후에는 상영이 예정되어 있지 않습니다. 

이곳은 아이들이 많은 민주당 유권자로 가득한 도시로, 겉보기에 이상적인 시장입니다. 

리뷰에 따르면, 줄거리는 일관성이 없었고, 전통적인 성 역할에 대한 깨어 있는 수정과 영화의 유명한 트로프에 대한 관객의 기대에 부응하는 것 사이를 왔다 갔다 했습니다. 최종 결과는 모두를 화나게 했습니다. 디즈니에 또 다른 재앙처럼 보이지만, 그보다 더 중요한 것은 봉쇄에서 실제로 회복되지 않은 예술계 전체의 심각한 문제를 상징합니다. 

디즈니는 오랫동안 상황을 잘못 읽어왔고, 방향을 바로잡는 데 믿을 수 없을 정도로 느린 듯합니다. 시장 신호만으로도 기업의 내부 문화에 충격을 줄 수 있을 것으로 기대할 수 있습니다. 그러나 이념은 수익성에 대한 실패한 진술보다 더 강력할 수 있습니다. 우리 시대에는 그런 예가 많이 있습니다.

이 영화의 개봉 역시 문화적 전환에 걸려서 힌지에서 끼어들었다. 2024년 선거는 갑자기 나타난 듯, DEI, ESG, 그리고 모든 바이든/카말라 시대의 정치적 유행으로 대표되는 구호적 사회 관리에 대한 대중적 반란을 드러냈는데, 이 영화가 흥행에 성공하기 두 달 전 트럼프의 행정 명령에 의해 모두 즉시 폐지되었다. 

이런 전환이 얼마나 빨리 일어났는지 이상합니다. 어느 날, 문화적 충성심에 대한 권위적 관리의 정통성이 한쪽에 떨어졌고, 다음 날, 그들은 반대쪽으로 뒤집혔습니다. 트럼프 행정부가 물려받은 것에 대한 모든 추진 중에서 DEI와 관련된 것에 대한 움직임은 가장 적은 저항을 받은 것 같습니다. 

트럼프는 반란을 일으키기보다는 폭로하고 허락했습니다. 대학, 기업, 정부는 모두 DEI보다 실력주의에 대한 새로운 추진에 아무런 어려움 없이 동참했습니다. 마치 많은 사람들이 "드디어 끝났다!"고 말하는 것 같았습니다. 

갑작스러운 차선 변경으로 인해 많은 교통사고 사망자가 발생했고, 이 영화도 그 중 하나입니다. 

이 영화가 어떻게 문화적 조준선에 걸렸는지 생각해보면 흥미롭습니다. 이를 이해하려면 2020년으로 돌아가 전국의 영화관을 폐쇄했을 뿐만 아니라 영화 제작자의 운영에 극심한 제한을 가한 봉쇄령을 살펴봐야 합니다. 브로드웨이는 박물관과 수많은 콘서트장과 마찬가지로 완전히 문을 닫았지만, 나중에는 비판적인 사고방식을 가진 사람들을 멀리하게 한 마스크와 백신 의무화로 문을 열었습니다. 

봉쇄 기간 동안 등장한 최초의 영화 중 하나는 여자 가수, 비평가들에게 혹평을 받은 엄청난 디스토피아 영화로, 그저 너무 많은 진실을 말했다는 이유만으로 혹평을 받았습니다. 그것은 예외였습니다. 대부분 영화 제작자는 마스크 착용과 사회적 거리두기에 대한 엄격한 규제를 고수하려는 시도를 포기하고 정상적인 생활이 돌아올 때까지 기다리기로 결정했습니다. 

그러나 그 18~24개월의 기간은 영화와 예술계가 모든 사람과 마찬가지로 심각한 고립을 초래했습니다. 그것이 끝났을 때 우리는 안도의 한숨과 정상으로의 복귀를 기대했을지도 모릅니다. 우리는 그 반대를 얻었습니다. 예술계는 그 어느 때보다 소외되었고, 왜곡된 정치와 문화도 함께했습니다. 

신호 시스템은 2020년 봄과 여름의 조지 플로이드 폭동과 시위로 가동되었습니다. 그들은 진보적인 정치적 목표를 달성하기 위해 그렇게 하는 경우에만 고립과 가택 연금에서 벗어날 수 있다는 메시지를 보냈습니다. 여러분의 자유에는 일정한 대가가 따릅니다. 여러분의 정치적 충성심은 수십 년 전에 누군가가 그 용어를 정의한 방식과 거의 관련이 없는 개조된 좌파주의로 바뀌어야 합니다. 

예술계는 이 메시지를 받았습니다. 

그래서 2022년에서 20023년까지 우리는 본질적으로 심리적으로 미쳐버린 세상에 살았습니다. 약물 남용, 약물 중독 및 부상, 현실에 대한 심각하게 왜곡된 인식, 그리고 전통적 부르주아적 경계 이해는 정점에 도달했습니다. 

이 시기에 염색체의 생물학적 성 결정인자라는 의미에 대한 실제적이고 광범위한 혼란이 나타났습니다. 우리는 성적 불쾌감을 가진 사람들에게 예의 바른 친절에서 생물학이 중요하지 않거나 약리학적 도움으로 완전히 변형될 수 있는 척하는 실제 의무로 빠르게 옮겨갔습니다. 이는 많은 예 중 하나일 뿐입니다. 갑자기 모든 야심 찬 전문가가 자신의 대명사를 선언하라는 압력에 직면했습니다. 

이 기간 동안 영화가 탄생했습니다. 백설 공주 함께 구성되고 있었고, 많은 교향곡 시즌이 프로그램되었고 박물관 전시가 예정되어 있었습니다. 그들은 정확히 회전하는 순간에 결실을 맺었습니다. 

미친 꿈에서 갑자기 깨어난 것과 같았고, 통제 불능의 범죄, 균형을 잃은 시위 운동, 정치적 의도에 의한 이주 위기, 혁명적 예술 형태가 한꺼번에 덮쳐오면서 세상은 광기 상태에 빠져 있었습니다. 

우리는 2023년의 위대한 Bud Light 사가를 잊을 수 없습니다. 기업에서 높은 지위를 차지한 상류 계층의 어떤 구성원이 많은 수의 Instagram gawker가 있는 가짜 트랜스 인플루언서를 통해 노동자 계층의 맥주를 판매하는 것이 현명한 마케팅일 것이라고 잠깐 상상했습니다. 이로 인해 맥주의 왕이 무너져 많은 사람들 중 단순한 꼭두각시가 되었는데, 전문가가 아닌 계층의 구성원이라면 별 생각 없이 예측할 수 있었던 바로 그 것입니다. 

이 소비자 반란이 즉시 흡수될 메시지를 보낼 것이라고 생각할 수도 있습니다. 하지만 생각보다 시간이 더 걸렸습니다. 엘리트 문화의 주요 인물들은 자신들의 하위 계층이 점점 더 문화 변화의 운전석에 앉고 있다는 것을 믿을 수 없었습니다. 

봉쇄, 고립, 그리고 대규모 사회·문화적 격변은 예술에 너무나 광범위한 영향을 미쳐, 오랫동안 부르주아에 대한 불만으로 암흑 세계에 존재해 온 가장 혼란스러운 요소들이 자신들이 정말로 주류가 될 수 있다고 생각하게 만들었고, 티켓 판매나 수익원 붕괴에 상관없이 이 모든 소외감을 관객들에게 강요했습니다. 

저는 개인적으로 봉쇄 이후 지역 극장, 박물관, 교향악단에서 이런 일을 수없이 경험했습니다. 경영진이 현실과의 접촉을 완전히 잃은 것처럼 보였습니다. 드래그 쇼를 선보이는 케네디 센터, 헝거게임의 호사스러움을 자랑하는 멧 갈라, 가능한 한 불쾌하고 품위 없게 보이려고 애쓰는 유럽 예술제, 그리고 그 외에도 많은 것들이 있습니다. 

링컨센터 공연예술센터의 콘서트 홀에서 성별 구분 없이 화장실에 줄을 서 있을 때만큼 무언가가 잘못되었다는 것을 분명히 느낀 적은 없었습니다. 사방이 흥분한 관객들로 둘러싸여 있었고, 그들은 한 장에 최대 1천 달러를 내고 끔찍한 생물학 실험을 공개적으로 당하고 있었습니다. 

우리가 지금 살고 있는 리셋은 2020년 이후의 그레이트 리셋이 아니라 그 반대입니다. 즉, 교육 및 기업 기관에서 모든 깨어 있는 기질을 몰아내려는 불타는 열정에 뒷받침된, 정상성, 장점, 현실, 진실에 대한 절실한 요구입니다. 

이 시점에서 반혁명을 막을 방법은 없는 듯합니다. 문화적 정상화를 주장하는 중도파가 침뱉기 당하고 무시당하며 굴욕에서 벗어나 문화적 경험의 주류로 다시 돌아오려고 애쓰고 있기 때문입니다. 

백설 공주 혁명과 반혁명이라는 두 광기 사이의 틈새에 갇혀 결국 양쪽 모두의 분노의 표적이 되었습니다. 하지만 그런 분노를 유발한 유일한 문화적 표현은 아닙니다. 

많은 영화와 대부분의 레거시 미디어도 마찬가지입니다. 봉쇄는 대중의 혼란을 유발했지만, 봉쇄 이후 기간은 부활절과 크리스마스의 두 번의 연속 취소와 같은 분노를 일으킨 것이 무엇이든 그것을 복구하려는 불타는 열정을 촉발했습니다. 

코로나 시대의 가장 미친 예술, 음악, 영화, 문학 작품이 정치적 진부한 말로 협박, 조종, 협박당하고 거짓말을 듣는 세상에 공개되고 있습니다. 이런 가치 체계는 우리 조상들이 알았거나 믿었던 것과는 전혀 다르며 전체주의적 양보를 요구합니다. 

이것이 바로 급진적이라기보다는 갑자기 우스꽝스러워 보이는 혁명적 과장선전에 직면하여 일종의 신고전주의가 발전하는 것을 우리가 목격하는 이유입니다. 

우리는 봉쇄 이후 수익에 어려움을 겪고 홈 스트리밍 서비스와 직접 경쟁하는 지역 소유 극장에 대한 동정심을 가져야 합니다. 그들은 디즈니 클래식이 가족을 영화관으로 다시 데려올 수 있을 것이라고 생각했고, 매 시간마다 예정된 상영권을 며칠 동안 구매했지만, 빈 극장에서 프로젝션 스크린을 켜기만 했습니다. 나쁜 결정이었고, 다시는 내리지 않을 것입니다. 

단 하나의 극장만이 1937년 버전을 상영하기로 결정했다면 백설 공주, 그것은 아마도 집안의 모든 좌석을 팔았을 것입니다. 그것이 우리가 있는 곳이고 우리가 오랫동안 머물 가능성이 있는 곳입니다. 무엇이 있었는지에 대한 오랜 향수와 무엇이 잘못되었는지에 대한 사냥으로 어떻게든 우리는 모든 것을 아무 이유 없이 버렸습니다. 

오늘날 우리 중 많은 사람들에게 유일한 질문은 예술에서 과학, 건강에 이르기까지 실질적으로 모든 것에 대한 많은 문제에 대한 명확성을 찾기 위해 얼마나 멀리 역사를 거슬러 올라가야 하는가입니다. 1980년대인가요 아니면 1880년대인가요? 중단점이 무엇이든, 우리는 세계 경제 포럼, 빌 게이츠, 그리고 새롭고 개선되지 않은 디즈니 코퍼레이션이 우리를 위해 꿈꿨던 것보다 더 나은 방법을 찾고 있습니다.